我校作为闵行区艺术特色学校，一直有良好的合唱基础，并且学生针对学生对于音乐的要求，每天中午都会有十分钟的“每周一歌”时间，让学生在音乐中得到身心的放松。但当我们转身走入日常艺术课的课堂的，则情况却不容乐观了。我们的艺术课多以欣赏为主，对于音乐技能的要求似乎已经gone with the wind？是否可以让学生重拾对于歌唱的兴趣？是否可以让他们从流行音乐的桎梏中解放出来，去学习一些经典的、高雅的合唱歌曲？所谓古为今用，洋为中用，在太多太多速食的音乐面前，我们能不能停下脚步，再用朝圣的眼光去学习演唱经典的作品？面对不断发展的学生生源，是否可以要求我们的艺术课课程进行自我突破了？当然，经典固然好，如何让学生喜欢他们，如何让学生在有限的四十分钟内学到知识，提高兴趣，让他们主动参与到其中来？是否可以在理解品味经典的同时，也不忘加入流行的元素？在问题提出前，必须先要跟学生进行互动，所以在学期开始的艺术课中，我先为学生设计一下的问题：
（1）、你们对于这学期的“五月歌会之班班有歌声”有什么想法？
提出这个问题的主要目的是了解一下学生对于“班班有歌声”活动的知晓度以及他们的准备能力，为选曲打下一定的基础。面对这样的问题，学生显得十分有兴趣，因为以往的活动，通常都是班级在演出前二个星期，有的班级甚至会拖到活动前五天才开始准备，而这学期，却由我们
（2）、同学们认为怎样的歌曲才是多声部歌曲？
同学们显然被这个课题所吸引了。大家讨论的歌曲真是五花八门，有同学说五月天，有的同学说凤凰传奇。这些答案真是令我哭笑不得，虽然其中不乏有同学有哗众取宠之嫌，但综合看来，同学们对待多声部歌曲这个曲式形式根本不了解，也不清楚。因此，借此机会，我先给学生普及了一些多声部歌曲，然后再将一些唱的好的、有创意的合唱队（包括一些专业队伍、业余队伍甚至于高中班级队伍）的视频给学生进行播放。在这个部分，原本我认为学生可能会坐不住或是不感兴趣，但是真正的做到课堂上后，同学们都听得特别认真，在课后我与他们进行交流，发现，他们不是不热爱经典多声部音乐，而是无从下手。显然，这个学期的实践课，给了他们一个很好的平台，让他们有兴趣、主动的去进行学习。
在解决了以上问题后，我还需要跟学生进行沟通，然后根据各班级不同情况，打造适合学生的演唱
1）.根据具体情况，针对高二年级不同班级选定曲目
准备阶段过后，针对每个班级，我们必须要做到“点对点”的乐曲设置。何为“点对点”？在我的实践中，我的理解是：仔细分析班级成员构成，包括男女生比例，然后进行歌唱能力、音准以及节奏的分析，统一数据，得出一个平均数值（本文中以我校高二（5）班成员分析为例，见例1），然后根据此数值，教师在进行候选歌曲选择，再提交到班级进行讨论，从而得到大部分同学的任课，再最终确定歌曲。这样的好处是，可以最大范围上兼顾到每个学生，同时老师再结合自己的专业给出有针对的指导，达到较好效果。如例1中的高二五班，从班级成员的分析来看，这个班级的音乐素养较好，对于歌唱也十分热爱，所以在选曲时，我给出了五首不同的作品，分别是：1、两声部的《天空之城》 2、单声部《歌声与微笑》 3、 《外婆的澎湖湾》 4、三声部《amazing grace》 5、四声部《菊花台》。通过每个作品的分析，以及同学最终的讨论，最终确定了一首难度较高，由流行歌曲改编的《菊花台》。
同时，在几个班级实践中，也有发现有一些音乐基础特别薄弱的班级，例如高二年级的1班，这个班级有较好歌唱能力的同学几乎为零，班级凝聚力也一般，通常小组活动时也是各自为阵，因此我先联系了班级干部进行了小范围的讨论，主要了解本班级的情况，再商讨如何去团结他们。所以他们班级的曲目是比较简单的单声部歌曲《时间煮雨》。虽然曲目简单，演唱方便，但是显然这样的曲目拿上舞台肯定是要铩羽而归。借此机会，我在班级排练时，也跟学生进行了沟通，让他们意识到单单的各自为阵是不能解决“多声部“的问题的，哪怕我们只是选择了一首主旋律的歌曲，也要在排练中进行“加花”，让曲目变得“高大上”的同时，也提高了我们的演唱水平，何乐而不为呢？我认为，在面对基础薄弱的班级时，了解他们，理解他们，同时为他们指出适合他们的路，是一种不激进而较为平和的方法，这样可以达到事半功倍的效果。
就像《放牛班的春天》里，让所有的孩子一个不落，让所有的孩子都能在歌唱中感到成长的幸福和快乐，是我们老师最大的心愿，也希望每个学生都能成为他们自己内心最棒的Choristes！
